??不知道有沒有人想過這樣一個問題：能彈高難度曲子的人數不勝數，但為什么能成為“鋼琴家”的人卻不多呢?這是因為彈鋼琴沒有賦予鋼琴曲自己的感情，那么控制感情的技巧是什么呢?接下來讓我們一起來看看吧。
??彈鋼琴有感情的方法
??一是速度，二是力度。
??先說速度，有一點演奏經驗的人都知道這樣一個技巧：在曲子的結尾我們通常會做漸慢的處理，給人以更好的結束感，這就是一種典型的控制曲子速度的方法。其實不光可以在曲子結束的地方改變速度，曲子的任何地方都可做變速的處理，但不要太過，我們還是要以曲子的基本速度為基礎。適當的、微量的調節速度可以讓曲子張弛有度，有時還可以起到強調的作用。
??再說說力度，我們演奏的時候不能每個音的力度都差不多，這樣演奏出來的曲子會很呆板，另外也不能被樂理書里面所說的節奏的強弱規律所誤導，要知道，書里講的只是“節奏”的強弱規律，不是曲子的強弱規律。舉個例子，書上說3/4的節奏強弱規律是“強、弱、弱”，這并不證明我們演奏的時候一定要按照這個強弱規律來控制演奏的力度。節奏的強弱規律是固定的，而曲子的強弱是感性的，是因人而異的。
??以上說的只是控制感情的兩種表現形式而已，但具體在哪里變速，哪個音要彈強一點，哪個音要彈弱一點呢?這些就要靠我們自己對音樂的理解了，力度和速度都不是固定值，每個人演奏有每個人的風格特點，但這不意味著你可以隨隨便便更改曲子的速度和力度，那樣演奏出來的結果只會是東施效顰，反而會把曲子彈壞。要想控制好曲子的感情，*主要的是我們要理解音樂，能感受音樂的好壞，并且能有自己對音樂的一點見解。這些說起來容易，但實際是需要我們花費時間去逐漸培養出來的。建議大家多聽聽演奏家們的演奏，尤其是鋼琴獨奏，比如久石讓、李閏珉(Yiruma)、理查德克萊德曼等。多聽聽他們的演奏，用心去感受他們對曲子的把控，時間久了，自然就會被熏陶的。在這里多說一嘴，不要瞧不起理查德克萊德曼，第*，人家不是演奏不了高難度的曲子，只是他不怎么彈給大家聽而已;第二，它的曲子雖簡單，但要想彈出他的味道還真難。
??另外還要聲明一下，以上我介紹的方法主要適合現在流行音樂的演奏，尤其是獨奏。而對于古典音樂，它們有自己的風格特點，樂譜上一般會比較詳細地標記出要怎樣演奏，并不需要我們對曲子有過多主觀處理，有些曲子就不適合速度變來變去，甚至某些曲子反而需要你演奏的力度要很均勻。不過不管是古典音樂還是現代音樂，在演奏的時候，力度和速度都是控制感情*重要的方式。
??彈琴是手在動，心在彈。如果你彈琴只是把曲譜翻譯成你手上的動作，這樣的音樂是沒有活力的。只有用心去感受每一個音，才能使你的音樂有生命力。
??鋼琴的音階練習
??音階練習，對于初學鋼琴者是重要的基本功訓練.。練習好音階，需要注意幾個方面：
??(1). 練音階的重要性： 練習音階很重要，一方面可以提高控制和運用手指的能力，二是可以熟悉指法，鞏固記憶;三是可以熟悉鍵盤位置，熟悉調試及其轉換，提高演奏能力。
??(2). 樹立明確的目標： 練音階，首先解決的是一個"立"字，解決五指不立和掌關節發緊，只有苦練才能達到目標。二是學會一個"慢"字。只有會慢練，才能逐漸加強力度，增加耐力，并為以后的加速打下基礎。
??(3).防止一個"混"字： A大調，#f小調，g小調，C小調，這幾套關系大小調，易混淆，指法易錯，只有經過反復訓練，直練到準確無誤為止。
??(4)： 采取分組練習法： 將學過的音階分為四組，每次練琴時先彈兩組音階，再彈樂曲，而后再彈音階，交叉進行，每組慢練五次，快練一次，逐漸增加次數，來調動練琴的積極性。